در ادامه کارگاه های ارائه شده مباحث طراحی شخصیت و هنرهای مفهومی آقایان فرهاد نجومی، سیروس پور لطیفی و امید مرادی هر کدام با انتخاب موضوعی در نرم‌افزار Zbrush کار خود را شروع کردند.

digital art by inverse school dfm 01

سیروس پور لطیفی با انتخاب موضوع سر به شکلی شیطانی که مرجعش از سر یک گوزن بود کار خود را شروع کرد و امید مرادی با موضوع اسکلت یک انسان و فرهاد نجومی نیز با انتخاب یکی از کاراکترهای وارکرافت که با کمی تغییرات در آن و اضافه کردن یک گوسفند در دست شخصیت شروع به طراحی کردند.

digital art by inverse school dfm 03

تکنیکهای ارائه شده توسط اساتید، هر یک در نوع خود بی نظیر و بسیار فنی بود. فرهاد نجومی با کمی بدشانسی و هنگ کردن سیستم در حین کار، بعد از دو بار طراحی موضوع کار خود را عوض کرد(با این حال کاراکتر وارکرافت که یک دارف بود بسیار زیبا شد و حضار اصرار بر ادامه طراحی داشتند) و با کانسپت گوسفند با اکشن پز خاصی مجددا کار خود را آغاز کرد. در پایان کار هر سه استاد با طرح هایی بسیار زیبا به پایان رسید. در این روز مباحث بسیار فنی و نکات آموزنده‌ای در طراحی شخصیت توسط هنرمندان ارائه گردید.

digital art by inverse school dfm 04

روز چهارشنبه:

در این روز است جناب آقای روح ال.. طغیانی با محبث 3d pipline کار خود را شروع کردند و تفاوت‌های اصلی یک هنرمند Character modeler و Character Artist را برای حضار تشریح نموند. جناب طغیانی یکی از آن دسته هنرمندانی هستند که لقب استاد را برازنده ایشان است.
با توجه به توضیحات ایشان،Character modeler فردی است که طراحی و مدلینگ را به شکل صنعتی فرا گرفته و به جنبه‌های هنری آن نمی پردازد و اصولاً کار خود را با روشهای مرسوم مانند blue print انجام میدهد اما یک Character artist فردی است که توانایی مدلینگ با رعایت تمامی جلوه‌های هنری و زیبایی شناختی را به صورت ذاتی در خود دارد.
Character artist می‌تواند با هر گونه ورودی و مرجعی مدلینگ را انجام دهد و نیازی به طرح اولیه از قبل آماده شده ندارد. این ذهن هنرمند است که به عنوان یک blue print عمل کرده و در هر لحظه قادر است طرح را تغییر دهد.

digital art by inverse school dfm 02

در ادامه توضیحاتی در رابطه با تاریخچه 3d Modeling داده شد . در مرحله اول واحد Art Department مسئولیت طراحی کاراکتر بصورت کانسپت و ارائه طرح به صورت Model sheet و Blue print را بر عهده دارد. در مرحله بعد خروجی های ذکر شده در بالا به یک مدلساز داده می‌شود که این شخص همان Character modeler می باشد.
ایشان همچنین توضیحاتی را در مورد تفاوت NURBS و Polygon و همچنین تفاوت تکسچرینگ 3D و 2D و مزایای هریک بیان کردند.
در ادامه توضیحات مدلسازی شخصیت ایشان به مبحث پیکر تراشی اشاره کردند و گفتند که بعد از اینکه مدل توسط character modeler ساخته شد، نوبت به sculpting آن می‌رسد و جزییات طرح به آن اضافه می‌شود و با ارائه یک توپولوژی قابل قبول این مرحله به پایان میرسد.

digital art by inverse school dfm 05

در ادامه بحث، آقای طغیانی توصیه کردند که برای اجرای جزئیات مدل بهتر است از از تکنیک resurface به جای Displacement و Bump استفاده کنیم. زیرا در صورتی که شخصیت طراحی شده برای استفاده در انیمیشن تولید شده باشد با استفاده از روشهای displacement و Bump مشکلاتی را در زمان rigging به وجود خواهد آورد.
با توجه به اینکه تعدادی از کارهای ایشان توسط موتور رندر Arnold انجام شده است، در ادامه یکی از حضار سؤالی را از ایشان در مورد دلیل انتخاب موتور آرنولد رندر پرسیدند؟
در جواب گفته شد که موتور آرنولد از نظر پارامترهای رندرینگ بسیار ساده است و زمان بسیار کوتاهی برای تنظیم پارامترهای رندر نیاز خواهد داشت.

digital art by inverse school dfm 06

روح ال.. طغیانی متولد سال 1364 بوده و تحصیلات خود را در هنرستان هنرهای زیبای اصفهان به پایان میرساند و دوره تحصیلات دانشگاهی خود را در رشته چاپ در دانشگاه هنر تهران ادامه میدهد. وی با تسلط بر گرافیک دو بعدی و مجسمه سازی و طراحی کاراکتر کار با نرم افزار زیبراش و مایا و سافت ایمیج را در سال 1388 شروع کرد و در سال 1390 بصورت حرفه ای وارد بازار کار شد. در حال حاضر مشغول انجام کار بروی پروژه انیمیشن شرکت Techno Image می باشد.
در ارتباط با اینکه چه عواملی در حرفه ای تر شدن یک طراح تاثیر دارد گفته
است که : «فرصت زیادی را جهت تمرین در نرم افزار باید گذاشت و استفاده از خلاقیت و استعداد مهمتر از نوع نرم افزار است. در ارتباط با انتخاب موتور رندر مناسب نیز باید نسبت به نوع کار و زمان تحویل، موتور رندر مناسب انتخاب شود».

digital art by inverse school dfm 07

در ساعت دوم آیدین آریایی نژاد با مبحث VFX pipline کار خود را آغاز کرد. آیدین با توضیح در رابطه با کلیه مراحل انجام یک VFX از ابتدا تا انتها صحبت کرد و به اینکه اشاره کرد که در بیشتر کارهایی که در شرکت های داخل انجام می‌شود به مراحل پیش تولید توجهی مناسبی نمیکنند که این امر باعث می‌شود که نتیجه نهایی با کیفیت مطلوبی تولید نشود.
همچنین در خصوص زمان پروژه توضیحاتی را ارائه دادند. به عنوان مثال اگر پروژه تولید انیمیشن باشد، زمان کار باید متناسب با دکوپاژ کارگردان در نظر گرفته شود، که در غیر اینصورت کار از زیبایی مناسبی برخوردار نخواهد شد .

digital art by inverse school dfm 10

آیدین آریایی نژاد متولد سال 1362 است و از سال 1377 کار خود را با نرم افزار 3ds studio آغاز کرده است. رشته تحصیلی ایشان انیمیشن بوده و در حال حاضر بصورت تخصصی در رشته Composite و VFX فعالیت دارند.
ایشان معتقد هستند که برای اجرای یک پروژه مطلوب، تهیه کنندگان نقشی اساسی به عهده دارند و هزینه ای را که صرف VFX خواهد شد و زمان انجام آن را می بایست به درستی مدیریت کنند و همچنین ایشان معتقد هستند که یک کار خوب یک کار گروهی خوب است.

digital art by inverse school dfm 08

در ساعت کارگاه نوبت به استاد علی کیانی امین رسید. استاد علی کیانی امین با طراحی یک کارکتر بصورت کانسپت کار خود را آغاز کردند. ایشان با تکنیک ویژه در طراحی و با استفاده ابزار Select و Gradient در فوتو شاپ، تعجب تمامی حضار را بر انگیختند.
ایشان معتقد بودند که یک کار کانسپت، تا آخر پروژه، نسبت به نیاز های بقیه اعضای گروه؛ چه انیمیشن باشد چه بازی و چه فیلم، قابل تغییر است. چون یک کانسپت آرتیست در تعامل با کل گروه است و یک کار کانسپت هرگز نهایی نمی شود. در عین حال نظر ایشان بر تخصصی کار کردن آرتیست های کانسپت نیز بود که اگر یک فرد یک کاراکتر طراحی میکند(منظور کارکتر داینامیک است) فقط بدنبال طراحی کاراکتر باشد و سعی کند در این زمینه اطلاعاتش را افزایش دهد و یا اگر کسی فضاهای ثابت را کار می کند فقط بدنبال طراحی آن موضوع باشد. در ادامه نظر ایشان را در ارتباط با اینکه یک طراح برای طراحی یک کار خوب احتیاج به چه ورودی هایی دارد، را جویا شدیم و ایشان در جواب گفتند: جهت طراحی یک کارکتر یا یک کانسپت خوب، احتیاج به سناریویی کامل و شناسه کاملی از فضا یا کارکتر خواهیم داشت؛ در غیر اینصورت نتیجه‌ای مطلوب را به همراه ندارد، زیرا طراح تحلیل خوبی از طرح در اختیار نخواهد داشت.
در آخر جناب کیانی تمامی عزیزانی که در این رشته فعالیت می کنند را تشویق به مطالعه در زمینه عکاسی، آناتومی و نورپردازی کردند و بروز شدن تکنیکها را از عوامل مهم پیشرفت در اجرای یک پروژه خوب دانستند.

digital art by inverse school dfm 09

با تشکر ، محمد نوری